重生1987：从录像厅开始 第352章 《红番区》

熊咏红和杨晨丽是跟着工作人员，从影院侧进入放映厅。

她们的位置在中间靠后的区域，不算最好，但视野开阔，也不那么引人注目。

刚一落座，熊咏红就暗自吃了一惊。

她本以为，大年初一，又是上午，还是这么一部据说打打杀杀的香港武打片，影院里应该没多少人。

毕竟，按照她朴素的想法，这时候大家不都该在家走亲戚、吃饭、打牌吗？谁会大老远跑来看电影？

可眼前的情景，完全颠覆了她的预想。

能容纳近三百人的放映厅，黑压压几乎坐满了，只有最前面几排和边角还有些零星空位。

女儿参演的这部电影，似乎挺受欢迎？

至少，来看的人很多。

灯光渐暗，银幕亮起，放映正式开始。

熊咏红对电影不怎么关心，她只有一个关注重点：找女儿。

岗岗什么时候出来？演的谁？好不好看？

纽约，高楼大厦。

在一个街头非法机车赛的夜晚，女儿出现了。

黑色紧身皮裤，仰拍的镜头，很好屏蔽了杨玉莹的缺点，所以看起来腿也修长笔直。

一头黑发没有像以往那样柔顺披散，而是高高扎成利落的马尾。

脸上的妆容也让她显得冷艳而富有攻击性。

熊咏红愣住了，几乎没敢认。

阿强为了避免彪叔的爱车被他们刮坏，慌乱中干扰到了南茜，让她失去了原本的领先位置。

机车刹停。南茜腿一撑，她看向阿强，镜头给了她一个面部特写。

那眼神，冰冷、不屑，还有一丝薄怒。

李默在上海，作为铁杆粉丝，他自然也来到了电影院，这个眼神让他感觉自己的心跳莫名漏跳了一拍。

屏幕上的那个女孩，和他记忆里那个杨玉莹判若两人。

熊咏红的心情则复杂得多。

原来，她的岗岗，还可以是这个样子？

她不喜欢女儿一副不良少女的样子，她还是喜欢甜甜乖乖的女儿。

南茜的戏份不多，但每次出场都让人印象深刻。

尤其是南茜被几个不怀好意的小混混围堵在角落调戏。

南茜奋力挣扎，但双拳难敌四手。

银幕上，南茜只穿着一件黑色的小背心，露出锁骨和一小截白皙纤细的腰肢。

她双手护在胸前，狠狠地瞪着围上来的人。

“哎哟……”

熊咏红差点低呼出声。

虽然知道是演戏，而且那背心并不暴露，但看到女儿被这样对待，她还是完忘记了这是在放映厅，眼里只有女儿受欺负的画面。

接下来的剧情，杨玉莹还有个重头戏，原剧本里，这是一段比较具有暗示性的热舞。但考虑到杨玉莹的形象，这段舞蹈被做了大幅修改。

然而，即便是修改后的版本，对一贯以清纯甜美形象示人的杨玉莹来说，也堪称一次突破。

酒吧角落，南茜随着音乐缓缓摆动身体。

没有过于露骨的动作，但肢体的伸展、腰胯的随着音乐节奏的摆动、以及曲线毕露的身材，脸上迷离的神情，依然让人心跳加速。

这段舞蹈不长，但放映厅里格外安静。男性观众看得目不转睛。

而李默，感觉自己再一次被岗岗迷住了。

屏幕上那个随着音乐摇曳的身影，与他记忆里任何关于杨玉莹的形象都无法重叠。

其实这舞蹈，尺度真的没那么大，如果方老板来看的话，甚至会觉得很一般。

但是吧，“反差”毕竟是最吸引人的，在后世某些论坛里，都是最多的搜索标签呢。

李默的反应跟三十年后，大家如果看到刘亦菲跳大摆锤，差不多一个反应。

电影进入后半段，成龙招牌式的搏命演出让观众大呼过瘾。

然后名场面出现了。

气垫船从水上冲上街道，撞开拦路的汽车，在纽约的街头横冲直撞，最后甚至开上了人行道，场面火爆。

“哇——！！！”

放映厅里爆发出阵阵喝彩声。

原来电影还能这么拍？船还能在陆地上开？

最终，字幕缓缓升起，放映厅灯光渐亮。

背景板前，主演成龙、导演唐季礼等主创已经站定，正在接受主持人的采访和观众的提问。

杨玉莹也在其中，长发柔顺地披在肩头，脸上是清新淡雅的妆容，笑容甜美得体。

她又变回了那个公众熟悉的、温婉可人的杨玉莹。

成龙毫无疑问是全场绝对的中心，但是许多观众，看向台上那个浅笑盈盈的女孩时，都感觉有点不适应。

成龙自然也知道内地目前来说，还是杨玉莹的主场，自然捧场。

主持人问他对杨玉莹怎么看以后，他诚恳道：“岗岗啊，她真的好乖，也好拼！”

“你们别看她看起来柔柔弱弱，拍戏的时候一点不含糊。那场机车戏，虽然有替身，但很多近景和特写镜头，都是她自己上。从来没听她喊过一声累。”

“对于角色，她也有自己的想法，她自己琢磨，怎么摆动作，怎么找眼神。我们当时都觉得，哇，这个歌手不得了，演戏很有想法，不是木头美人。”

杨玉莹在旁摆手谦逊地说：“没有没有，是导演和大哥教得好，我很多都不懂……”

“是真的很好，唐导也夸她，说找对人了。南茜这个角色戏份不算最多，但很重要，岗岗拿捏得刚刚好。我敢说，看完电影，大家肯定都记住南茜了，对不对？”

“对——！”台下响起一片热烈的附和。

成龙笑着点点头，继续道：“而且她人真的很好，在片场，有空就给大家唱歌，开开玩笑，调节气氛。我们剧组的工作人员，一开始好多不认识她，后来都成了她的歌迷，找她签名。”

他看向杨玉莹，开了个小玩笑：“下次你开演唱会，一定要请我当嘉宾！我唱歌其实也不错，哈哈！”

等到互动环节结束，熊咏红和杨晨丽终于在后台休息室等到了杨玉莹。

“妈，姐，等久了吧？”杨玉莹上前说道。

“不久不久。”熊咏红拉着女儿的手，叹了口气：“演得……挺好。就是那衣服扯坏的镜头，看得我心惊肉跳。”

杨玉莹知道母亲指的是什么，挽住她的胳膊，撒娇道：“那是演戏嘛，借位的，衣服也是特制的，一扯就开，我没受伤。而且，大家都说那段效果挺好的。”

《红番区》引发的热潮，才刚刚开始。

正如许多人所误判的，大年初一，并非电影的淡季。

《红番区》并非内地第一部在春节上映的电影，但它却是第一部真正意义上，以“贺岁”为明确市场定位，并且成功点燃了这个档期的影片。

它有顶级的明星、有精彩刺激的动作设计、有轻松搞笑的喜剧元素、有超越当时观众想象力的奇观场面，还有一个内地人气极高，虽然戏份不多但极具话题性的杨玉莹。

这一切元素，完美契合了春节期间人们寻求欢乐、热闹、新奇体验的心理。

第二天，大年初二，各地电影院门前开始出现罕见的排队景象。

许多家庭吃完午饭，走完亲戚，发现无处可去，打牌打腻了，电视节目也差不多，忽然听说有部成龙的新片特别好看，于是扶老携幼，涌向电影院。

报纸和电视娱乐新闻迅速跟进。

“甜歌玉女大变身！杨玉莹《红番区》冷艳亮相，惊艳观众！”

“春晚歌声犹在耳，银幕形象已颠覆！杨玉莹的另类魅力”

“成龙盛赞新人杨玉莹：演戏肯拼有想法，未来可期”

“从林小雨到南茜：杨玉莹的多面可能”

讨论的方向多种多样。有人惊艳于她的突破，认为她摆脱了“花瓶”或“单一歌手”的标签，展现了演员的可塑性。

也有人感到些许不适应，觉得“清纯玉女”不该如此打扮，甚至私下里有些保守的言论。

但更多的，尤其是年轻观众，是感到新奇和被吸引。

原来她不仅可以甜，还可以酷，可以飒。

电影上映仅仅三天，根据一些影院反馈和非正式的统计，《红番区》的上座率居高不下，在许多大城市甚至出现一票难求的情况。

年初二，上海。

年节的气氛依旧浓郁，街头巷尾残留着鞭炮的红色碎屑，走亲访友的人流络绎不绝。

上影厂，美术片部门。拷贝台前，零星坐着几个人。他们大多已不年轻，鬓角染霜，戴着袖套，伏在台面上，神情专注，动作一丝不苟。

有的在小心翼翼地修补着胶片上细微的划痕，有的在检查背景画稿。

“老张，这么早就来了？”老钱端着个搪瓷缸子走过来。

老张头也没抬，用一支极细的毛笔，蘸着特制的颜料，修补着画面上的一处脱色：“在家也没事，过来看看。检查修补一遍，心里踏实。”

“是啊，看看，摸摸，心里才踏实。”老钱感慨道。

“听说，美国佬下个月真要过来了？”

“厂里是这么通知的。合作，联合制作。美国人出技术，咱们出故事，出原画。”老钱点头。

“电脑动画？哪有我们手绘的灵动。”老张颇有些不屑。

“也不能一概而论，”老钱叹口气，“新技术，总有新技术的门道。厂里要活下去，要出片子，光靠我们这些老家伙修修补补老片子，不行。总得试试。”