刚想艺考你说我跑了半辈子龙套？ 第346章 一不小心开大了

第346章一不小心开大了……

房间内。

灯光丶机位均对准了坐在那的陈瑾。

拍摄已经开始。

陈瑾仿佛陷入了一种回忆，爱妻在不久前刚刚因病去世，龙显然还未适应这样一个人的生活。

虽然，他曾经一个人孤独的行走了很多年。

到遇到了妻子仿佛有了救赎，这才是他金盆洗手退隐江湖的原因。

啪嗒嗒！

陈瑾轻叩着身旁的桌面，指节修长且带有细微伤疤，每个动作都精准的克制；他看上去有些无聊，而且这种看似随意的习惯性动作，实则是常年训练形成的条件反射，透露出对掌控力的极致追求。

下一秒，他手中又出现了一把匕首，在他手中仿佛玩出了花。

呼吸随着胸腔的起伏，几乎难以察觉。

节奏仿佛也与周遭的环境融为一体，甚至能同步钟摆的摆动频率，这种超越常人的自控力，看着镜头后面的乔纳森都有些微微侧目。

明明只是个演员，但就像是一个杀手坐在那的既视感，哪怕退隐江湖，在镜头之中，依旧是压迫力十足。

他还留着一些胡渣，看上去有30岁左右，化的老妆。

这一段没有台词的表演，剧本上压根没写明怎麽演。

但却是剧本一开始主角的一个出场镜头。

在场是个人都能看得出来，坐在那的这个男人，极不简单。

即使独坐在房间的角落，其存在感仍会形成一股无形的气场漩涡。

这种仅靠形体坐姿丶技巧和陈瑾本身酝酿的一个气质，能演出这样一种杀手气场，这是绝对不简单的一件事。

多少老戏骨浸润多年，才有了这样的一种感觉。

就像陈道名，陈保国！

年轻人，其实是很难演出来的。

这需要阅历和沉淀。

陈瑾这种老戏骨的水准，确实把在场的很多老外都吓坏了。

因为他们也是第一次看陈瑾演戏，没想到他第一场，就直接已经在戏中。

这就是活脱脱一个杀手。

当然，陈瑾能演出来，实力固然是一方面，其实还有系统体验的功劳。

他属于讨巧了。

很多动作几乎是下意识的一个行为。

譬如他的坐姿，选择了背靠墙壁的位置，双腿自然分开呈防御姿态，手肘永远是处在一个防备状态——这是常年处于危险环境中形成的本能戒备。

你让其他演员一瞬间想出这麽多的细节，其实是很难做到的。

更何况还得兼顾表演。

而陈瑾就不一样了。

他体验过，所以很多动作其实都是习惯。

就跟很多演员本色出演一样，他们为什麽可以演出学生感丶老百姓饰演农民……因为表演的很多东西，他们平时几乎每天都在重复。

这样的重复，会让导演需要的诸多细节，他很好的完成。

而专业演员，不可能演的面面俱到。

除非跟王佳卫一样，一遍遍的磨，一个镜头拍几十遍，拍到演员自然而然的演出来。

张嫚玉梁超伟就是被他这麽磨出来的。

不是他们的表演实力有多高，而是这个导演变态；当然他们在演的过程中，也能得到经验和提升。

所以跟王佳卫合作的很多演员，或多或少演技上都能飞升，就是这个道理。

可现在，陈瑾是靠的自己……和系统。

不仅郭忛，连带大卫几个，都以为这是陈瑾的表演，这就让他们感到吃惊了。

这第一场就拍的这麽完美，是多麽可怕的一个演员？

「cut！」

陈瑾突然主动出声，让所有观看他表演的一众人，都好似从刚刚的场景中回过神来。

「怎麽了？」

郭忛用中文问着。

陈瑾却在那用英文道：「大卫，乔纳森，我感觉这一段在家里的剧情，能不能一镜到底？」

陈瑾没拍过瘾。

「或者说，多用长镜头少剪辑，这样冲击力更强一些！」

一个杀手刚刚逝去妻子的居家状态。

这也是剧本开头的故事。

为了让观众彻底沉浸到这个故事之中。

那肯定是冲击感越强越好。

「你是导演和编剧，你说了算！」

大卫·雷奇这个甩手掌柜做的好，一旁的乔纳森却皱着眉道：「一镜到底呈现出来的效果肯定好，能让观众更直观的感受到，你失去妻子的一种难过和无所事事！」

「但是——」

乔纳森耸了耸肩：「这种拍摄对你来说不难，难的是……摄影师！」

是的，一镜到底考验的固然是演员的一个表演，务必做到几分钟的镜头内表演没有任何差错，但事实上，对摄影师的考验更大。

陈瑾的这个意见看着很寻常，因为当初《人生大事》，田状状用了好几个一镜到底。

但那时候的摄影师，是候咏。

这可是四届金鸡奖最佳摄影的得主，拍摄的影片多次入围欧洲三大，所以田状状觉得没什麽问题。

事实上，一镜到底的拍摄也远不是拿个摄影机固定在那，任由演员发挥。

摄影师，也是要动的。

不仅身体动，摄影机也得动，还得调各种镜头。

摄影师得扛着摄影机，操控机组，对演员表演进行捕捉；灯光等等，也得伴随着一起动，演员的表演不能拍花，聚焦的镜头不能晃动丶细节不能缺少……反正难度非常高。

是电影拍摄最难的一种。

张一谋后世《满江红》一直想一镜到底拍，最后没成功，就是因为难度太高。

乔纳森摄影技术很好，但跟候咏，其实还是没法比的。

他就一个商业片摄影，候咏是艺术片领域国内少有的高手，层次上相差一大截。

用业内的话来说，就是降维打击。

拍艺术的摄影师拍商业片，其实手拿把掐；但反过来，就完全不是这麽一回事了，镜头要拍出美感，不是什麽摄影师都能做到的，这里面有技术的绝对天堑在！

就像拍私房的摄影师，是摄影里面鄙视链最底端的一样。

艺术片>商业片>纪录>电视>GG>婚纱>写真……一层一层往下，阶级分明。

乔纳森就属于第二链还未出师的。

未来他也就是商业片的顶尖。

「瑟拉，其实可以试试！」

大卫·雷奇在一旁突然建议道：「多人运动的一镜到底很难，但chan个人的这几场，其实还好，主要大多还是静态的表演！」

坐着就是静态，便于镜头对焦。

「对，瑟拉，其实很多摄影师拍不好一镜到底，是因为演员发挥不稳定！」

陈瑾显然在这一点上，让人安慰不少。

刚刚的那一段，给予了郭忛丶大卫几个一镜到底的野心。

演员失误，一镜到底失败；摄影师不行，还是失败。

所以多方面的瑕疵，会让一镜到底的难度无限提升；而现在演员的环节没问题，那就只剩下摄影师了。

考验摄影师极限能力的时候到了。

「我想想！」

乔纳森·瑟拉显然有些被说动了。

哪个摄影师不想玩炫技？

尤其是乔纳森这种急需要证明自己摄影能力的摄影师，那就更加需要豁出去。

不然，他怎麽在行业内出头？

他的作品之中，摄影的部分要被人看到，肯定得有真本事。

不然以后别人凭啥跟你合作？！

电影固然是一种消费品，面向广大群众，很多观众只看剧情和演员；可电影也面对专业人士和同行，他们才是发掘幕后班底的那批人。

片尾的一大串演职员表，就是给行业人士看的。

同行和涉业者能看到普通人所观察不到的诸多细节，例如摄影师的水准丶剪辑师的水平丶配音配乐等等。

电影就是一群人一起创作的作品，每个人能看到各个职位在电影里的分工。

「那就试一试！」

「chan，要是拍的不好，你得多配合下！」

现在不是演员要ng的问题，而是……乔纳森。

他晃动镜头虚化这些，就会影响一镜到底的拍摄，只能重来；所以陈瑾这边得一遍遍配合他，最好不要出差错。

所以任何一镜到底的镜头，其实是演员和摄影师都牛逼才行。

《人生大事》田状状是看到了陈瑾的能力，所以才会那般提议；现在陈瑾提出来，那肯定是看好乔纳森，至于他自己……陈瑾从不担心自己的演技。

这是系统体验给予的绝对自信。

「第一场第二次，action！」

打板员快速的打下板，场记已经开始记录下镜头信息及拍摄顺序。

这是好莱坞的拍摄流程。

国内是场记包揽所有事情，而国外打板丶纪录和协调，有三个岗位，分别是打板员丶场记丶第二摄影助理。

龚格而现在就跟第二摄影助理，在修改通告单。

这尼玛陈瑾想一出是一出，难的是他这个制片，通告又得修改；但他也不能说啥，陈瑾是为了影片的质量，又是资方导演，他只能负责调整。

一镜到底的拍摄，有条不紊的进行着。

坐在那思念妻子的龙，突然听到了门铃声；他起身走出去后，便收到了亡妻生前，给自己死后准备的一个快递。

快递当然是寄给丈夫龙的。

是一封信和一只狗。

陈瑾缓缓的抽出信封，瞥了眼箱子里装着的一只可爱小狗，脸上又流露出了对妻子的思念。

这短短几分钟的拍摄，可把乔纳森忙坏了。

他已经有些满头大汗，这已经是拍摄的第六遍，他一直跟在陈瑾身旁；幸好陈瑾的表演，一如既往的稳定，就跟机器人一般，而且越拍越有感觉。

颤抖着，陈瑾嘴唇有些微动，慢慢的把信展开。

上面熟悉的字体，一下子让他红了眼眶。

这里电影里会跳出朱颜曼兹的一段录音，陈瑾看信的表演却是无声的，朱颜曼兹会客串陈瑾的亡妻，只有3-4个镜头，快的话一天就能拍完。

乔纳森扛着摄像机，先是对情绪酝酿眼眶泛红的陈瑾来了个特写，而后又对信封上的字，开始缓慢横移。

「……」

陈瑾手握拳抵着嘴，眼泪已开始顺着他眼眶滑落。

他捏着信函的手指发白，微微颤动，情绪的波动无比强烈。

他逐字逐句的看完信上的字，眼睛不断的眨着，心情在看完最后一个字时，瞬间决堤！

这时镜头给了那只小狗，而陈瑾已经双手掩面，在那抽泣。

他亲吻着信函，还是不愿相信自己的妻子已经死了。

之前所有沉默的铺垫，这一刻仿若得到了一种情感上的宣泄……就像现实中，亲人去世后，可能火化时都不会哭，但回到家看到某样东西丶某个地方，突然崩溃一样。

陈瑾的哭和痛苦是无声的，他不断的亲着那封信，就像亲着自己的妻子。

最终，情绪平静下来后，他才看向了那只小狗。

亡妻留给他的一条可爱小狗。

妻子是希望这条狗，能让还活着的丈夫，不至于那麽孤单。

用手指擦着泪，陈瑾把小狗从箱子里捧出……眼泪这时再次滑落。

睹物思人，看着狗好像又想起了妻子。

***

1分钟后，陈瑾终于自己喊出了那个单词。

「ok！」

他把小狗放到了地上，而后长呼出一口气。

拍完了。

一口气把这一段剧情拍完，前后拍了9遍，用时将近1个小时。

但一镜到底乔纳森做到了，他跟陈瑾坐在一起，看着刚刚拍摄的这一段；大卫·雷奇丶郭忛几个也都凑了过来。

对于这一段，他们显然都是很好奇的。

阴郁丶暗沉的镜头色调，配合陈瑾无声的表演，每个人都感觉到了一种悲伤扑面而来。

陈瑾静坐时的气质，本质上是其职业特质的空间投射，通过肢体语言的克制丶环境互动的隐喻，以及细节符号的堆砌，将「致命性」，转化为可感知的气场压迫！

这比寻常演员演杀手流于表面的凶狠演绎，不知道要高明了多少倍。

有点像教父和混混的差别。

一看陈瑾就是一个超**的杀手。

还有其背后训练形成的肌肉记忆丶生存哲学造就的行为模式等深层逻辑，更是在这一段中凸显的淋漓尽致。

「文艺片世界级影帝的表演！」

查德忍不住又开始拍起了马屁，但这绝对不是吹牛。

他是真的看完有感而发。

太牛逼太带感了。

这一段开头的气氛和感觉简直无敌，把一个厉害杀手思念亡妻的细节，全部演在了剧情之中。

如果《杀手：龙》不是商业枪战打斗电影，而是《教父》这样的文艺片，那陈瑾仅靠这一段，就足够入围奥斯卡的影帝行列。

「哥啊，你一部商业片，使这麽大劲干什麽？」

郭忛看完也是倒吸了一口凉气，不过还有空开玩笑。

陈瑾也很满意自己刚刚的那一段，简直是逼格满满：「好久没进组了，可能憋坏了，所以开的有点大！」

「哈哈哈！」

大卫几个听完孙诺的翻译，全都大笑了起来。

看向陈瑾又多了些许的钦佩。

这个演员兼老板，真是越发出乎他们的意料。

有才华的金子是真的怎麽都掩盖不住的，浑身都在散发着炽烈的光芒。

从枪械武术到现在的表演，搞不好飙车也很擅长。

因为剧本是他写的，应该是为他自己，量身打造的这部作品。

在这之前大卫几个可能对电影好不好没什麽判断，但现在几个人可以肯定，就冲陈瑾这表演，哪怕是烂片，估计也有很多人进电影院买票支持。

要是真拍出水平来，这电影绝对是会卖座的。

因为《杀手：龙》的魂就在主角龙身上，他把龙演活了，那电影也就火了。

「想不到，我也能拍出这麽有质感的一镜……」

乔纳森已经翻来覆去的把刚刚5分钟的片段，看了好几遍，越看越爱不释手。

对于一个摄影师来说，拍出一段超越他自己能力巅峰的影像，应该是足以载入职业生涯的大事；因为说不定，他的一生就会被这一段镜头所改变！

「好了，继续继续！」

陈瑾在那吆喝着，趁着他越发有感觉，把这个片场的戏，尽快拍完！

(本章完)